Obraz: 20 Kacho-e Ohary Kosona: 13. "Wierzbownik na gałęzi śliwy"

OBRAZ 13

梅に鶯

(Ume ni uguisu)

„Wierzbownik na gałęzi śliwy”

- Ohara Koson (小原古邨),

Seria własna („Kachō-e Ohary Kosona”)

ok. 1900–1945 / Tokio

Niewielki ptak siedzi na gałęzi śliwy i śpiewa – dziobek otwarty, głowa uniesiona, piórka nastroszone. To uguisu (鶯), wierzbownik japoński, ptak o oliwkowozielonym upierzeniu i głosie tak charakterystycznym, że w Japonii mówi się na niego haru-tsuge-dori - „ptak zwiastujący wiosnę".  Wokół niego kwitną śliwy: drobne kwiaty w odcieniach różu i bieli siadają na cienkich gałązkach jak płatki śniegu, które nie chciały stopnieć. Gruba, ciemna gałąź główna biegnie po przekątnej przez dolną część kadru, a od niej odchodzą smukłe gałązki ku górze, tworząc ażurową strukturę. Tło jest ciepłe, kremowe, bez żadnych dodatkowych elementów – tylko ptak, kwiaty i gałąź.

Para ume ni uguisu (śliwa i wierzbowbnik) to w japońskiej estetyce coś więcej niż motyw dekoracyjny – to nierozerwalne zestawienie, tak naturalne jak wiśnia i wiosna. Koson osadza tę parę w kompozycji, w której gałąź śliwy pracuje jak linia kaligraficzna: gruba u nasady, coraz cieńsza ku końcowi, z naturalną krzywizną i sękami. Ptak siedzi mniej więcej w jednej trzeciej wysokości kadru, a przestrzeń nad nim jest celowo pusta – to powietrze, w które lecą dźwięki jego śpiewu. Kwiaty są rysowane z subtelnością miniaturzysty: każdy płatek jest osobno widoczny, pręciki delikatnie zaznaczone. Koson sygnuje tę pracę jako 古邨 – to wczesny okres, bliski jeszcze tradycyjnemu malarstwu nihonga.

Motyw śliwy i wierzbownika pojawia się w japońskiej poezji od antologii Man’yōshū (万葉集, VIII w.), ale jego złoty wiek to okres Heian, kiedy arystokracja dworska pisała o „głosie zza kwiatów śliwy” jako zapowiedzi wiosny. Śliwa kwitnie wcześniej niż wiśnia – jeszcze w lutym, gdy śnieg nie zdążył stopnieć – i dlatego symbolizuje hart ducha i piękno wbrew okolicznościom. Koson nie dodaje do tego zestawienia nic nowego, ale też nic nie musi – siła tego motywu tkwi w jego rozpoznawalności. Każdy Japończyk patrzący na ten obraz słyszy w wyobraźni charakterystyczne „ho-ho-ke-kyo” – śpiew uguisu, dźwięk, po którym wiadomo, że zima się kończy.

OPIS TECHNICZNY OBRAZU:

• Produkt: obraz na płótnie (canvas) – gotowy do powieszenia

• Materiał: płótno matowe Classic

• Technologia druku: druk lateksowy HP Latex (jakość foto)

• Rama: drewniana rama/blejtram, płótno naciągnięte i zmontowane

• Orientacja i rozmiary:

  • Pion: 40×60, 60×90, 80×120

  • Poziom: 60×40, 90×60, 120×80

• Wykończenie: obraz wysyłany w pełni zmontowany, gotowy do powieszenia

• Realizacja: standardowo do 3 dni roboczych

• Dostawa: kurier, zwykle 24–48 h w dni robocze (zależnie od przewoźnika)

• Pakowanie: zabezpieczone do transportu

JAKOŚĆ:

• Druk na ploterach HP latex w jakości foto, który zapewnia bardzo wysoką rozdzielczość oraz spełnia surowe wymogi bezpieczeństwa dla zdrowia. Tusze lateksowe, których używamy nie wydzielają szkodliwych związków takich jak cykloheksanol, który występuje w powszechnie stosowanym druku solwentowym. Nasze fotoobrazy spokojnie mogą być montowane w pomieszczeniach zamkniętych, sypialniach, restauracjach, szkołach
  i hotelach.

• Płótna malarskie które stosujemy odznaczają się najwyższą jakością i są produkowane przez cenione firmy takie jak Canon czy Tecco. Nie używamy tanich podróbek!
  Tylko płótna cenionych producentów spełniają wymogi galeryjne, z czasem nie zmieniają swoich właściwości bieli oraz zachowują wysoką odporność na wilgoć.

• Kontrola nad zgodnością kolorystyczną oryginalnych drzeworytów ukiyo-e, aby oprogramowanie i urządzenia przy produkcji fotoobrazów nie przekłamywały kolorów. Odbywa się to na drodze częstej kontroli, kalibracji i profilowania urządzeń uczestniczących w procesie produkcji. W naszym przypaku jest to profesjonalny sprzęt, za pomocą którego regularnie badamy setki próbek kolorów.

• Blejtram z drewna odpowiedniej jakości oraz ręczny naciąg płótna. Wszytskie obrazy składamy ręcznie z ramek z polskiego drewna sosnowego, a płótno naciągamy zgodnie ze sztuką malarską. Każdy fotoobraz z tyłu wykańczany jest dodatkowo specjalną taśmą papierową oraz następnie pakowany w kilka warstw folii bąbelkowej i solidne kartonowe opakowanie w celu odpowiedniego zabezpieczenia w transporcie.